ASYLUM FOR EVE

Review

Álbum debut bajo su propio nombre del compositor británico Thomas William Hill, y una pequeña maravilla del neoclásico contemporáneo. Hill llega desde la composición para cine y las grabaciones de campo, y esa doble procedencia define el disco: música cinematográfica, de gran densidad de texturas y notable carga emocional. El título parte de una imagen sugerente —la "Eva mitocondrial", la ancestra común de toda la humanidad según la genética, reimaginada en un mundo actual de movimiento restringido—, y de esa tensión entre separación y conexión surge el hilo que recorre el álbum, que alterna pasajes melancólicos de piano con tramos más ágiles de música de cámara. Su mayor virtud está en el método: Hill localizó un viejo piano Bechstein Model 9 y lo intervino con tornillos, clavos y prendas de lana entre las cuerdas para obtener timbres singulares, sobre los que superpone capas de guitarras y ukeleles tocados con arco, además de violín, banjo y charango. El resultado dialoga con Nils Frahm y Ólafur Arnalds en sus pinceladas de piano, pero las campanas tubulares, las cajas de música y los arreglos de cuerda que crecen hasta el clímax le dan un sello propio, cercano a las bandas sonoras de Gustavo Santaolalla o Thomas Newman. Es un disco íntimo y expansivo a la vez, capaz de la ternura y del arrebato.