HOPELESSNESS

Review

Una obra maestra del art pop moderno y uno de los discos de protesta más audaces de su década. Su capacidad para envolver temáticas devastadoras en una producción electrónica tan agresiva como deslumbrante lo convierte en un hito de vanguardia, aunque su pesimismo absoluto no lo haga un título de escucha ligera. Lanzado en 2016, este es el primer álbum de estudio bajo el nombre de ANOHNI (anteriormente líder de Antony and the Johnsons). Es un disco político feroz, urgente y desolador que abandona por completo el pop de cámara acústico y teatral de sus trabajos previos para sumergirse en un mar de electrónica experimental, abordando temáticas como el ecocidio, la guerra de drones, la vigilancia global y la desilusión política. Producido en colaboración con Hudson Mohawke y Oneohtrix Point Never, el álbum se construye sobre una contradicción brillante: bases electrónicas grandilocuentes, sintéticas y por momentos bailables, que chocan de frente con la voz cálida, trémula y profundamente conmovedora de ANOHNI. Es un manifiesto pop distópico que resulta tan perturbador como hermoso. A nivel técnico, es un registro bestial que exige muchísimo de los equipos de audio. Las percusiones metálicas, los sintetizadores abrasivos y las frecuencias subgraves masivas requieren de un sistema con excelente respuesta en los bajos (o subwoofers dedicados) y una gran separación espacial para no opacar el cristalino registro vocal en los medios. En una escucha de alta fidelidad atenta, la atmósfera opresiva del disco envuelve el espacio por completo.